Μετά το Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν στην Πλάκα, το νέο θεατρικό έργο της Εύας Οικονόμου-Βαμβακά, σε σκηνοθεσία της ίδιας, επαναπατρίζεται και ανεβαίνει στην Καβάλα και στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου, κάνοντας πρεμιέρα την Πέμπτη 22 Μαΐου 2025 και θα παίζει ως τη 1 Ιουνίου 2025 (Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00).
Μια παράσταση γεμάτη συναίσθημα, αλλά με πολλή δόση πραγματικότητας, ένας καθρέφτης για τον κάθε θεατή, χωρίς διδάγματα, αλλά με ουσία, ένα παζλ καθημερινών ιστοριών με πολλαπλές αναγνώσεις, με τον έρωτα να τις δένει και τον οικονομικό ρεαλισμό να τις κόβει. Μια παράσταση ειλικρινής, σχεδόν κινηματογραφική, που αξίζει να τη δει ο καθένας, ανεξαρτήτου ηλικίας. Θα βρει ένα κομμάτι του εαυτού του εκεί μέσα…
Γράφει η Νατάσα Θεοδοσίου
Χθες το βράδυ έκανε πρεμιέρα στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου η παράσταση «Λίβινγκ Ρουμ», η νέα παραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας σε κείμενο και σκηνοθεσία της καλλιτεχνικής διευθύντριας, Εύας Οικονόμου-Βαμβακά.
Μετά από έξι επιτυχημένες παραστάσεις στη σκηνή Φρυνίχου του Θεάτρου Τέχνης στην Αθήνα, το έργο παρουσιάζεται στην έδρα του ΔΗΠΕΘΕ, όπου και θα παιχτεί ως την 1η Ιουνίου, σε έναν κύκλο οκτώ παραστάσεων που αναμένεται να αγγίξει βαθιά το κοινό της πόλης, και όχι μόνον.
Το «Λίβινγκ Ρουμ» είναι ένα κοινωνικό έργο, οδυνηρά σύγχρονο και επίκαιρο, που αφουγκράζεται την αγωνία της νέας γενιάς στην Ελλάδα του 2025. Ένα νέο ζευγάρι, μια οικογένεια, μια κοινωνία που πασχίζει να σταθεί όρθια μέσα σε συνθήκες ασφυξίας: Στεγαστική κρίση, οικονομική ανασφάλεια, έλλειψη ζωτικού χώρου και ελπίδας.
Η συγγραφέας-σκηνοθέτης δεν καταγγέλλει, ούτε θρηνεί. Παρατηρεί, μετουσιώνει και καταθέτει στη σκηνή μια ιστορία όπου το τραγικό φλερτάρει με το κωμικό, η καθημερινότητα με το παράλογο, η ελπίδα με την παραίτηση, αλλά και τον πόνο της απώλειας. Για τον έρωτα που μαραίνεται κάτω από το βάρος της πραγματικότητας και τη ζωή που δεν προλαβαίνει να γίνει όνειρο.
Η θεατρική γραφή της Εύας Οικονόμου-Βαμβακά έχει πια αποκτήσει ξεκάθαρο στίγμα. Με έργα της που αγγίζουν το παρόν με ευαισθησία και θεατρική τόλμη, η δημιουργός ξεχωρίζει για την ικανότητά της να συνδυάζει τη σκληρή πραγματικότητα με μια βαθιά ποιητικότητα. Το «Λίβινγκ Ρουμ» αποτυπώνει τη μετατόπιση του «ονείρου» προς το όριο της επιβίωσης, μέσα από πρόσωπα οικεία, ανθρώπινα, ραγισμένα αλλά όχι σπασμένα.
Η παράσταση πλαισιώνεται από ένα εξαιρετικό σύνολο ηθοποιών: Ο Δημήτρης Πετρόπουλος και η Μαρία Τσιμά ενσαρκώνουν με υποκριτική ακρίβεια τα μεσήλικα αδέρφια που συγκατοικούν (παρεμβατική μητέρα, υποστηρικτικός θείος), ενώ οι Αλέξανδρος Σκουρλέτης, Νικόλας Μίχας και Κωνσταντίνα Βέρρου προσδίδουν δυναμισμό και συναισθηματικό βάθος στους ρόλους τους. Το καστ λειτουργεί ως σύνολο, με εσωτερική χημεία και ισορροπία ανάμεσα στο δράμα και το χιούμορ.
Η σκηνοθετική προσέγγιση δεν «επιβάλλεται» στο υλικό, αλλά το υπηρετεί με συνέπεια και διαύγεια. Το ιδιαίτερο σκηνικό γίνεται το σύμβολο ενός «οίκου» που καταρρέει, μιας πατρίδας που μετατρέπεται σε χώρο προσωρινής διαμονής (Greek big dream-«μισθός να υπάρχει»), χωρίς ρίζες και προοπτική, διαμορφωμένο από τους Βασίλη Αποστολάτο και Μιχαήλα Πλιαπλιά.
Ιδιαίτερη μνεία αξίζει στη ζωντανή μουσική της παράστασης, από τους Acid Plato που δεν λειτουργεί απλώς συνοδευτικά αλλά ως οργανικό στοιχείο της δράσης. Η μουσική «συνομιλεί» με τις σκηνές, φωτίζει συναισθήματα και δημιουργεί μια ατμόσφαιρα διαρκούς έντασης και τρυφερότητας.
Η νέα αυτή παραγωγή επιβεβαιώνει γι’ ακόμη μια φορά τη σταθερή πορεία του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, το οποίο τα τελευταία χρόνια επενδύει σε πολυεπίπεδες, κοινωνικά ενεργές παραγωγές, αναδεικνύοντας τη θεατρική δημιουργία ως φορέα ουσιαστικού πολιτιστικού λόγου. Το έργο αυτό, με τον ρεαλισμό και την ευαισθησία του, εντάσσεται οργανικά σε αυτήν την κατεύθυνση και έρχεται να ενισχύσει το καλλιτεχνικό αποτύπωμα του θεσμού.
Το «Λίβινγκ Ρουμ» δεν είναι απλώς μια παράσταση. Είναι ένα κάλεσμα σε προβληματισμό και ενδοσκόπηση, ένα έργο που συνομιλεί με το σήμερα και δίνει φωνή σε μια γενιά που παλεύει χωρίς εγγυήσεις. Είναι μια θεατρική εμπειρία που πρέπει να βιώσει κανείς. Όχι γιατί προσφέρει απαντήσεις, αλλά γιατί τολμά να θέσει τις σωστές ερωτήσεις. Και αυτό είναι ίσως το σημαντικότερο που μπορεί να κάνει η Τέχνη. Και η Εύα Οικονόμου-Βαμβακά «Πιστεύει» σε αυτήν… και εμείς μαζί της.
Συντελεστές
- Κείμενο/Σκηνοθεσία: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά
- Σκηνικός χώρος: Βασίλης Αποστολάτος και Μιχαήλα Πλιαπλιά
- Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Αποστολάτος
- Βοηθός σκηνοθέτης και ενδυματολόγος: Βάσια Χρονοπούλου
- Πρωτότυπη Μουσική και Μουσικοί επί σκηνής: Acid Plato
- Κινησιολογία: Αλέξανδρος Σταυρόπουλος
- Οργάνωση Παραγωγής-Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη
- Οργάνωση Παραγωγής-φωτογραφίες και trailer: Λιλή Νταλανίκα
- Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης, Κώστας Γαρουφαλίδης
- Συμπαραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ ΚΑΒΑΛΑΣ-Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν
Με την υποστήριξη της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Κωνσταντίνα Βέρρου, Νικόλας Μίχας, Δημήτρης Πετρόπουλος, Αλέξανδρος Σκουρλέτης, Μαρία Τσιμά
Ευχαριστίες στην Ανζελίκα Καψαμπέλη για τη συνεισφορά της στην πραγματοποίηση της παράστασης και το κατάστημα LuLu Maudite για την ευγενική του χορηγία.
Διάρκεια: 80 λεπτά.