Το όνομα της Καβάλας προστίθεται τώρα τιμητικά στη διεθνή χαρτογράφηση της κεραμικής τέχνης, χάρη σε μια σπουδαία διάκριση για τον Καβαλιώτη δημιουργό Κώστα Καρακίτσο: η εκλογή του ως μέλους της Διεθνούς Ακαδημίας Κεραμικής (International Academy of Ceramics, IAC).
Μεταξύ 215 νέων μελών από όλο τον κόσμο, ο Καρακίτσος είναι μόλις ο 11ος Έλληνας που κατάφερε να εισέλθει, γεγονός που καταδεικνύει το υψηλό επίπεδο της δουλειάς του και, ταυτόχρονα, ανεβάζει το κύρος της πόλης του στο διεθνές καλλιτεχνικό γίγνεσθαι.
Η σημασία της Διεθνούς Ακαδημίας Κεραμικής
Η International Academy of Ceramics (Académie internationale de la céramique, IAC) ιδρύθηκε το 1952 στη Γενεύη με πρωτοβουλία του Henry J. Reynaud, με κύριο σκοπό να ενισχύσει τη φιλία, την επικοινωνία και τη συνεργασία ανάμεσα στους κεραμιστές όλου του κόσμου.
Η Ακαδημία λειτουργεί ως διεθνής πλατφόρμα όπου καλλιτέχνες, επιμελητές, εκπαιδευτές, συντηρητές και ερευνητές μπορούν να ανταλλάσσουν ιδέες, να παρουσιάζουν καινοτόμες φόρμες και τεχνικές, και να συμμετέχουν σε συνέδρια και εκθέσεις. Από το 1958, η IAC έχει συνδεθεί με την UNESCO και αναγνωρίζεται ως επίσηρος εταίρος στον πολιτιστικό τομέα.
Μέχρι σήμερα, η Ακαδημία απαριθμεί περίπου 800+ μεμονωμένα μέλη και δεκάδες συλλογικά (μουσεία, οργανισμοί) από περισσότερες από 70 χώρες. Κάθε δύο χρόνια εκλέγονται νέα μέλη, αφού αξιολογηθούν οι υποψηφιότητες με βάση το καλλιτεχνικό έργο, τη συνεισφορά στον χώρο της κεραμικής και την πρωτοτυπία.
Η αποδοχή σε μια τόσο απαιτητική δομή δεν είναι μόνο αναγνώριση του έργου του ατόμου, αλλά και ένδειξη ότι το έργο του έχει ανταπόκριση στο διεθνές πεδίο· ότι μπορεί να σταθεί δίπλα σε κορυφαίους καλλιτέχνες από όλες τις γωνιές του κόσμου.
Η τιμή για την Καβάλα
Το γεγονός ότι η Καβάλα «έστειλε» ένα νέο μέλος στην IAC έχει πολλαπλές διαστάσεις:
-
Τοπική αναγνώριση
Η διάκριση αυτή φωτογραφίζει θετικά την πόλη ως έμβλημα πολιτισμού και δημιουργίας. Οι ντόπιοι καλλιτέχνες, οι πολιτιστικοί φορείς και το κοινό της Καβάλας μπορούν να υπερηφανεύονται ότι ένας δικός τους άνθρωπος έγινε διεθνώς αναγνωρισμένος. -
Έμπνευση για τη νέα γενιά
Ο Καρακίτσος ως πρότυπο μπορεί να λειτουργήσει ως κίνητρο για νέους κεραμιστές (ή καλλιτέχνες γενικότερα) της περιοχής να πιστέψουν στο έργο τους και να στοχεύσουν σε διεθνή αναγνώριση. -
Ανοίγματα συνεργασιών
Πλέον υπάρχει πιθανότητα η Καβάλα να γίνει σημείο ενδιαφέροντος διεθνών εκθέσεων, συνέδρων ή ανταλλαγών στο πεδίο της κεραμικής — καθώς από τη στιγμή που ένας από τους δημιουργούς της ανήκει στην IAC, δημιουργείται «γέφυρα» προς διεθνή δίκτυα.
Η εκλογή Καρακίτσου του στην IAC δεν είναι μια τυπική διάκριση· αποτελεί αναγνώριση:
-
Ποιότητας έργου: Η επιλογή βασίζεται στα καλλιτεχνικά και τεχνολογικά χαρακτηριστικά των υποψηφίων, όχι σε ακαδημαϊκού τύπου προσόντα.
-
Διεθνούς προσέγγισης: Προσφέρει στον Καρακίτσο πρόσβαση σε διεθνή δίκτυα καλλιτεχνών, εκθέσεων, συνεργασιών και προγραμμάτων ανταλλαγής.
-
Αύξησης του κύρους: Προβάλλει την αξία της ελληνικής κεραμικής τέχνης –και ειδικότερα της βορειοελλαδίτικης σκηνής– στο παγκόσμιο σκηνικό.
Προηγουμένως, μόνο 10 Έλληνες κεραμιστές είχαν γίνει μέλη της Ακαδημίας. Η ένταξη του Καρακίτσου ως «πρεσβευτή» (και) της Καβάλας ενισχύει την παρουσία της χώρας μας στη διεθνή κεραμική σκηνή.
Ποιος είναι ο Κώστας Καρακίτσος
Ο Κώστας Καρακίτσος γεννήθηκε στην Καβάλα το 1956.
Σπούδασε Ηλεκτρονικός αλλά η κεραμική τον κέρδισε.
Το 1986 ανοίγει στην Καβάλα το δικό του εργαστήριο όπου δημιουργεί τα πρώτα του γλυπτά με τον τίτλο “Spiritual Contact”.
Το έργο του Τζιακομέτι τον εμπνέει. Οι ανθρώπινες φιγούρες που δημιουργεί είναι φόρμες σε λιτές γραμμές, με χέρια που εκφράζουν κίνηση και απορία, κεφάλια στρογγυλά με απουσία χαρακτηριστικών όπου με την προσθήκη ενός μικρού στρογγυλού καθρέπτη μεταφέρεται ο θεατής στον κόσμο του δημιουργού.
Ο πηλός είναι ένα μέσο έκφρασης. Η ιδέα και η αποτύπωσή της μέσα από τον πηλό είναι πρωταρχικής σημασίας για τον δημιουργό.
Τα κεραμικά αυτής της περιόδου (1986-1996) χαρακτηρίζονται από την απουσία υαλωμάτων και την παρουσία μόνο οξειδίων.
Ο Κώστας Καρακίτσος έρχεται σε επαφή με υλικά όπως ο σίδηρος και το τσιμέντο με πρόσμιξη πολυεστερικών ινών.
Επίσης, αρχίζει και ένας νέος πειραματισμός με την ζωγραφική.
Από αυτήν ξεκινάει και η νέα του αναζήτηση που τον οδηγεί στις φόρμες των «Ταξιδιωτών».
Έτσι, προκύπτει η περίοδος 1996-2006. Ένα χαρακτηριστικό της είναι η εμφάνιση του χρώματος και υαλώματος.
Είναι η περίοδος του ταξιδιού και η έκφραση του μέσα από την κεραμική.
Γνωρίζεται με κεραμίστες από όλο τον κόσμο, ταξιδεύει, συμμετέχει σε συμπόσια, με αποτέλεσμα να πλουτίζονται οι φόρμες του με τις επιρροές που δέχεται από μεγάλους και καταξιωμένους κεραμίστες. Στους «Ταξιδιώτες» του εμφανίζονται υαλώματα και χρωματικές επιφάνειες.
Οι βαλίτσες τους είναι η επιφάνεια στην οποία αποτυπώνεται η ταξιδιωτική διάθεση, με φανταστικές εικόνες και τοπία.
Η ζωγραφική τον ξεκουράζει και αποτελεί πάλι το εφαλτήριο για την νέα του δουλειά, τις «Γυναίκες».
Θεωρεί ότι οι γυναίκες από τη φύση τους είναι πολύχρωμες. Αυτό μεταφέρεται και στις φόρμες του.
Οξείδια, πυροχρώματα και υαλώματα βρίσκονται πάνω στις επιφάνειές τους.
Φέρουν καπέλα, δείγματα της δύναμής τους, κρατάνε κάποιο συμβολικό δώρο προσφέροντας το σε όλους εμάς και έχουν εντυπωσιακά χρώματα στα ενδύματά τους.
Την περίοδο 2006-2017 δουλεύει στις φόρμες των γυναικών.
Επίσης, διοργανώνει στο νέο του εργαστήριο, που βρίσκεται στην Αβραμηλιά, ένα χωριό έξω από την Καβάλα, συμπόσια κεραμικής με τον γενικό τίτλο «Με χώμα και νερό».
Η οικονομική κρίση που προέκυψε στην Ελλάδα αποτελεί το τέλος για τα συμπόσια αυτά, καθώς τα χρηματοδοτούσε ο ίδιος.
Στο διεθνή χώρο οι προσκλήσεις σε συμπόσια κεραμικής αλλά και ζωγραφικής συνεχίζονται.
Εκθέτει σε γκαλερί τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Αυστραλία Γερμανία, Ιταλία Τουρκία Σλοβενία, Ιαπωνία Ελβετία είναι χώρες που φιλοξένησαν το έργο του Κώστας Καρακίτσου.
Από το 2018 τον απασχολεί η νέα του δουλειά με τον τίτλο «Ιέρειες».
Η ιδέα και η έννοια του ιερού, βρήκαν πρόσφορο έδαφος στην θεωρία του για τον κόσμο.
Τα τελευταία χρόνια δημιουργεί με τον φίλο και κεραμίστα Γιώργο Βαβάτση το “Ceramics Camp”. Πρόκειται για θεματικά καλοκαιρινά σεμινάρια που αφορούν αποκλειστικά τεχνικές της κεραμικής τέχνης. Εναλλακτικά ψησίματα, αναγωγές, κόκκινα χαλκού, χτίσιμο παραδοσιακών φούρνων είναι μέσα στις αναζητήσεις και την φιλοσοφία αυτής της ομάδας.
Όλα αυτά τα χρόνια, η ενασχόλησή του με τον τροχό και η αναζήτηση υαλωμάτων και φόρμας αποτελούν την όαση στην οποία βρίσκει την απαραίτητη ηρεμία που μόνο ο τροχός μπορεί να σου προσφέρει. Όμως, το τελευταίο χρονικό διάστημα δίνει μεγαλύτερη έμφαση στον τροχό, αναζητώντας ίσως την επόμενη περίοδο που θα τον εκφράσει.
Διδάσκει στον εργαστήριό του σε μικρές ομάδες μαθητών.
